Le point de départ de NICERA est basé sur la recherche de la mémoire transgénérationnelle comme une façon d'interroger et de déterminer mes racines, mon identité et mon corps. Ses racines se sont établies dans le temps. Ce qui nous intéressera, c'est le chemin, les étapes et les doutes communs à chacun ; prendre conscience de l'influence d'une époque que l'on n'a pas connue et lui laisser une place. L'image de l'arbre fera corps avec les interprètes, il sera le témoin de l'histoire. C'est pour cette raison qu'il nous permet d'explorer et de traduire leurs parcours. C’est une performance qui explore la mémoire corporelle à l'aide d'un arbre et de ses racines.

" Une pièce de danse contemporaine qui nous invite a nous interroger sur notre propre memoire, l’espace et le mouvement en relation avec nos origines." Notre démarche artistique se concentre sur la creation de spectacles innovants et accessibles à un public large. Nous croyons en l'importance de faire découvrir la danse et l'art en général à tous les publics, y compris ceux qui n'ont pas l'habitude de fréquenter les théâtres. Nous sommes également passionnés par l'expérimentation et l'innovation dans la danse et souhaitons continuer à explorer de nouvelles façons de travailler les sujets introspectifs pour revoir les principes de création dans ce domaine.
Notre objectif est de créer des moments qui donnent une expérience unique et marquante aux spectateurs.

NICERA puise dans ma propre histoire familiale, liée à mon grand-père, ainsi que dans la symbolique de l'arbre. Mes amis me reconnaissent par mon enracinement au sol lors de mes mouvements. Cette exploration se déploie à travers différentes caractéristiques physiques et partages entre l'homme et l'arbre. Ces recherches m'ont guidée vers une étude approfondie des parallèles entre les états corporels humains et les mécanismes des arbres. J'explore notamment la composition physique, la proprioception et les interactions sociales, pour traduire cette quête identitaire en langage corporel. Le choix d'un quintette s'est imposé pour embrasser une diversité d'histoires, de corps, de physiologies et de sensibilités. J'ai cherché à comprendre le mouvement individuel de chacune et ce qu'il révèle d'elles. Au plateau, une partition commune émerge, permettant à chaque interprète d'exister tout en s'harmonisant avec les autres, évoquant l'interdépendance des arbres et leur réseau mycorhizien, une métaphore pour la communication et le soutien entre les individus.